PRODUCTION ET ORGANISATION D'UN SPECTACLE VIVANT

• Public concerné

Musiciens et chanteurs, leaders de projet, responsables d’association, souhaitant acquérir les connaissances et pratiques nécessaires pour monter une production de spectacle vivant.

• Objectifs

> Acquérir ou améliorer sa connaissance du paysage culturel et du cadre juridique, social et fiscal du spectacle vivant
> Identifier les partenaires privés et institutionnels potentiels
> Acquérir la méthodologie de projet nécessaire au montage d’une production de spectacle, concert, tournée.

• Contenu

1. La notion de projet : le projet de production
> Etudier et sélectionner un projet à partir des éléments dont on dispose
> Effectuer un diagnostic, traduire des choix d’orientations en objectifs
> Connaissance du secteur professionnel du spectacle vivant
> Articulation scène et disque aujourd’hui
> Objectifs et économie générale d’un projet de production
> Mobiliser des acteurs et des partenaires autour du projet de production
Atelier et projets personnels

2. Montage d’une production
> Connaître le cadre juridique du spectacle vivant : statut juridique, emplois artistiques…
> Déterminer les conditions de réalisation du projet et les moyens techniques, artistiques et financiers
> Elaborer le budget prévisionnel du projet
> Analyser une demande (politique, institutionnelle, d’un public…)
> Repérer les différents types de financement possible pour la production
> Communiquer, négocier avec divers partenaires
> Rédiger des dossiers de demande de financement, subventions et de partenariat
> Rédaction des contrats d’engagement, de coproduction, de prestations de services
> Stratégie commerciale et de communication
Atelier et projets personnels

3. Mise en oeuvre et suivi de la production
> Gestion comptable et fiscale de la production
> Recrutement et gestion d’équipe technique, artistique, administrative selon les besoins
> Concevoir, planifier, mettre en place un programme et en assurer l’organisation
> Coordonner et contrôler le fonctionnement des activités de production (suivi administratif, logistique…)
> Gérer le budget et contrôler la gestion globale
> Promouvoir un spectacle : développer des actions de relations publiques et de  communication
> Evaluer et étudier les retombées médiatiques d'un spectacle (entrées en salles, articles de presse, etc.)
> Entretenir des relations professionnelles avec l’environnement institutionnel et professionnel
Atelier et projets personnels

• Durée

60h sur 15 jours pendant les vacances scolaires de février

• Tarif

1175 €

750 € pour les élèves inscrits en cycle professionnel complet et en 2ème année

>>> Fiche de présentation de cette orientation