Aller au contenu

Guitare de studio

Sylvestre Planchais

Ma bio

Descriptif de cours :

Ce cycle prépare le musicien aux différentes situations musicales et professionnelles dans le contexte du studio et de l'accompagnement d'artistes.

Apprendre à être efficace en situation de studio demande de solides bases rythmiques et harmoniques. de bonnes notions de lecture, une bonne culture musicale, une maîtrise des différentes techniques guitaristiques médiator, picking ,sweeping, tapping.
Travail du son acoustique et électrique , avoir un bon bagage instrumental, connaitre les "plans" et particularitées instrumentales dans différents styles, études des accompagnements (jazz swing, jazz bebop, jazz new orléans, jazz funk, latin, folk, country, funk,manouche, r&blues....), travail de créativité à travers l'élaboration de petits arrangements.

  • Travail du rythme et de la main droite:

Etudes des rythmes binaires, ternaire, travail au click.
-lecture du rythme et de l' harmonie à travers différents scores utilisés dans les séances de studio (pub, variété, arrangement, big band)
-séances de playback avec protools, lecture et déchiffrage avec basse batterie (cd et midi filles), séance de déchiffrage et lecture à vue (exercices par tonalités)
-enregistrement des guitares rythmiques doublées (travail de précision), enregistrement ligne de basse doublées
-travail des riffs sur basse batterie
-séance de déchiffrage et lecture à vue (exercices par tonalités)

  • Travail de l'harmonie :

-étude des cycles harmoniques (I.VI.II.V...II.V.I etc..), retransposition de grilles à l'aide du chiffrage américain
-enrichissements des accords en fonction des styles musicaux étudiés
-etudes des renversements, triades, tétrades et élaboration d'une grille en fonction du style musical
-simplification d'un arrangement : transposer une partition de piano à la guitare.
-étude des arpèges et leurs renversements
-études des gammes et modes selon les styles musicaux
-travail du son sur la guitare acoustique et électrique, particularité des micros, connaissance des amplis et de leurs spécificités en fonction des principales marques (fender, mésa,marshall....), prise de son des amplis
-étude et choix des effets : réverb, Délay, compresseur, chorus, flanger,etc....
-travail du son sur les guitares à cordes acier et nylons en fonction des styles musicaux, placement des micros pour la prise de son.

  • Travail du style :

-L'accompagnement
-L'étude des styles avec leur particularités rythmiques et harmoniques : Jazz (traditionnel, manouche,swing,bebop), R&Blues, Funk (groove et cocottes), Rock et Riffs, Country, Latin, Bossa, Boléros, Reggae
-Le phrasé et ses "plans" : études des systèmes harmoniques (gammes arpèges) qui donnent les couleurs propres à chaque univers musical.
En parallèle, étude des techniques guitaristiques pour faire sonner les "plans" étudiés.