Chanteur / interprète des musiques actuelles

Cycle professionnel de 21h/semaine sur 9 mois >télécharger le programme

• Tarif : 5050€

• Formation pour chanteurs de niveau avancé
  
  La validation de ces 8 modules permettra l'obtention du diplôme Chanteur des Musiques Actuelles de l'école ATLA :
  • Mise en application de l'ASPR (Accord Souffle-Phonation-Résonances)
  • Identification et organisation du travail appliqué à une chanson
  • Existence du sens et des émotions au travers de l'interprétation
  • Présentation de soi et de ses chansons en public
  • Identification de l'environnement musical
  • Evolution dans un contexte de scène
  • Connaissance des langages spécialisés et culture artistique
  • Mise en place d'actions de développement professionnelles

Au choix en complément de ce cycle professionnel :

• l'une des 7 orientations métier

• le module Do it yourself

Programme pédagogique : Chanteur / interprète des musiques actuelles

Technique vocale
Mise en place des différents niveaux de l'ASPR (Accord Souffle-Phonation-Résonances). Il s'agit d'identifier et développer les "outils" que nous possédons en tant que chanteur, afin de les optimiser et de les contrôler.
Seront donc travaillés : les différents systèmes respiratoires et la gestion du souffle ; les mécanismes laryngés et les registres qui en découlent ; et enfin les systèmes résonantiels et articulatoires. Ces 3 niveaux de production de la voix chantée devront bien entendu s'accorder entre eux en fonction de la hauteur de la mélodie, de l'intensité sonore et du timbre de la voix.
Ce module permet la maitrise de la voix en tant qu'instrument et aussi de savoir entretenir et développer cet instrument.

Théâtre
Travail sur les fondamentaux du théâtre, sur les émotions au travers du corps, sur la définition d'un personnage
Interprétation / Projet
Travail sur le sens et le récit (penser chaque mot, penser « en phrase », mettre en valeur les nuances, vivre
le « sous texte » et les images).
Prendre conscience de sa gestuelle et de l'espace, avoir un rapport juste au public (le regard adressé, être convaincu sans vouloir « prouver »).
/ Gestion de sa carrière.

Travail de scène
Evoluer dans un contexte de scène, gérer les principes fondamentaux d'entrée et de sortie, connaître les enjeux de déplacement dans la lumière, maitriser le s notions fondamentales du travail chorégraphique.

Piano (initiation)
Technique, accompagnement et étude de répertoire.

Théorie/Harmonie
Théorie : symboles, gammes, intervalles, altérations, rythmes nécessaires au déchiffrage à la compréhension des partitions.
Harmonie : famille de déchiffrage harmonique, degrés, substitutions diatoniques et tritoniques, cadences ou progressions harmoniques tels
que II, V, I, anatole, christophe...
Analyse musicale
Initiation technique par l'écoute :
pour découvrir, analyser, se forger une
culture musicale.

Professionnalisme
Développement des connaissances des techniques de communication, organisation et exploitation des compétences. Informations sur l'environnement socioprofessionnel du musicien, développement
de ses propres capacités  à trouver un emploi sur le marché du travail.

Son
Le son et ses caractéristiques, les micros, la table de mixage, les effets, etc.
Un cours pour appréhender ces notions indispensables et apprendre à gérer, en tant que musicien ou chanteur, les situations "live" et studio.

e-learning
Plate-forme informatique, accessible par Internet, permettant de tester, améliorer et développer les acquis de la formation enseignée à ATLA.

Concerts-rencontres
Démonstrations, applications, échanges avec des artistes de renom.